A painter paints pictures on canvasBut musicians paint their pictures on silence....DISEBERANG BENUA KINCIR
Gw gak begitu suka berada di tempat yang penuh sesak dengan orang, seperti pasar, mall saat weekend, atau di tengah Gramedia yang sedang sale 70%. Tapi yang ini beda, gw rela harus berhimpit-himpit ria demi mendapat tempat paling depan, gw rela harus berpegal ria karena tidak ada tempat duduk, bahkan gw rela harus teriak-teria untuk ngomong ke teman gw yang jarak telinganya hanya lima senti dari mulut gw. Karena ini Java Jazz Festival, bung!
Gw masih ingat saat itu, saat gw datang ke Java Jazz Festival (JJF) 2005. Gw begitu gak sabaranya untuk masuk ke dalam gedung Jakarta Convention Center. Gw begitu excited, sama seperti pertama kali gw mencuri nonton film bokep.
Gw masih ingat Ketika Deodato mempertontonkan musik jazz-rock elektriknya yang unik -- dengan kepala yang gw pikir akan patah diakhir pertunjukan; atau saat Al McKay memimpin Earth Wind and Fire Experience mengumandangkan September -- dan gak bosan-bosannya untuk datang kembali ke JJF dengan lagu yang sama tahun berikutnya; atau Tania Maria yang karena keterlambatan pesawatnya, langsung dari Bandara Soekarno Hatta tanpa sempat ganti baju, menuju Jakarta Convention Center untuk melantunkan suara merdunya -- dan malam itu langsung masuk angin.
Melihat Java Jazz Festival, pikiran gw gak bisa lepas dari North Sea Jazz, festival yang seumur hidup ingin gw kunjungi. Peter Gonta, founder dari JJF pun tidak memungkiri, bahwa ambisinya menyelenggarakan JJF tidak jauh dari pesona festival jazz indoor terakbar seantero dunia yang tidak pernah absen ia kunjungi itu. Bahkan dia pernah bercanda ingin membeli North Sea Jazz Festival, "sayang mahal sekali, haha...", celetuknya (ya iyalah?!!).
Entah memang Indonesia tidak bisa lepas dari Belanda atau ada alasan lain, karena lucunya, almarhum Paul Acket, penggagas North Sea Jazz yang untuk pertama kali diselenggarakan 1976 itu, adalah pria berkebangsaan Belanda yang lahir di Semarang.
SEMANGAT AKULTURASI DALAM DUTCH JAZZ
Gw rasa semangat Paul Acket dalam membangun festival North Sea Jazz didorong dari kulturisasi bangsanya dalam melihat dan memahami budaya lain. Kalo kita mundur sedikit, jazz sendiri lahir dari asimilasi musik barat (kala itu musik klasik) dengan musik rakyat Afrika di tengah perbudakan kulit putih awal 1915. Dari jazz lah genre-genre musik yang kita kenal saat ini lahir. Bahkan Indonesia yang berada ribuan mil pun sudah berpartisipasi di sini jauh sebelum musisi kita dikenal luas di mancanegara. Tidak harus band dan instrumen moderen yang tampil di North Sea Jazz, tapi juga instrumen dan musik etnik dari berbagai budaya dan bangsa (yang familiar disebut world music).
Awalnya Dutch jazz merupakan istilah yang digunakan untuk menyebut musisi atau band jazz yang muncul dari Belanda, yang tentunya banyak bisa dilihat dalam North Sea Jazz. Namun dengan berjalannya waktu, Dutch Jazz merupakan rujukan dari sebuah warna baru dalam jazz, 'Jazz-rasa-Belanda'. Dutch Jazz berangkat dari sub genre free jazz yang lahir di US pada akhir 50an, diprakarsai oleh musisi-musisi muda, salah-satunya John Coltrane (A Love Supreme). Sub-genre ini begitu cepat berkembang di eropa, termasuk Belanda. Nama-nama seperti Ayler, Steve Lacy and Eric Dolphy merupakan musisi-musisi yang diduga bertanggung-jawab dalam mempopulerkan free jazz di dataran eropa.
Dari sana Dutch Jazz bukan lagi sekedar free jazz yang nyeleneh dan tidak patuh pada pakem musik jazz, apa lagi sekedar sebutan untuk musisi asal Belanda. Idiologi yang diserap oleh Dutch Jazz adalah kebebasan akulturasi budaya dan toleransi sosial yang besar. Dutch Jazz muncul sebagai genre yang membaur tanpa batas ruang-waktu, batasan status-sosial, maupun batasan budaya.
Sebut saja Yuri Honing bersama trionya. Band trio jazz asal Belanda yang beranggotakan Joost Lijbaart (drummer), Tony Overwater (kontra bass), dan Yuri Honing sendiri, membawa semangat bermusik yang sangat plural.
Semangat ini tidak hanya tercermin dari Yuri Honing Trio yang selalu memadukan musik mereka dengan budaya setempat di mana mereka berkunjung (seperti Jepang, Cina, Arab), namun juga tercermin dari masing-masing personilnya. Joost Lijbaart, selama studi di conservatory Hilversum, dia pergi ke Senegal (Afika Barat) untuk belajar Perkusi Afrika dengan pemain perkusi legendaries Ali un D’Aya Rose.
Begitu juga dengan Tony Overwater yang sedang mendalami studi musik Arabia, juga merupakan pemain Oud (semacam gambus, alat musik dari Arab).
Pengaruh dari berbagai macam gaya musik yang berbeda menjadikan hal yang utama dalam interpretasi musik mereka, baik musik pop, musik klasik, musik-musik masa kini, bahkan musik timur tengah menjadi salah satu yang mempengaruhi permainan mereka.
Selain Yuri Honing dan kawan-kawannya, masih banyak musisi Belanda lainnya yang memiliki semangat akulturasi ini, sebut saja Peter Beets, Candy Dulfer, Michiel Borst, bahkan René Creemers & Wim De Vries dalam The Drumbassadors, ensembel perkusi asal Belanda yang kaya warna.
Music is the universal language of mankind...KENAPA GW MEMILIH JAZZ?
Sempat pada sebuah masa di dataran eropa dan Amerika orang-orang hanya mengenal satu jenis musik, yaitu jazz (hm gak kebayang dari pengamen sampai hotel musiknya jazz...). Dari jazz ini munculah berbagai genre musik yang kita kenal, seperti rock n roll, rock, pop, funk, dsb. Genre-genre ini merupakan bentuk kebebasan yang dilahirkan dari jazz. Sayagnya justru genre-genre tsb mendikotomikan musik yang seharusnya untuk kita dengar dan nikmati, bukan untuk memperbanyak perbendaharaan kata kita.
Bentuk protes akan pengkotak-kotakan adalah lahirnya musik-musik lintas genre, seperti rock yang ditabrakan dengan house music, atau musik pop instrumentalis, atau yang sekarang sedang populer instrumen yang dikolaborasikan dengan bentuk seni lainnya, seperti teater dan sastra.
Protes ini justru membuat kita kembali pada semangat free jazz yang lebih luwes dan mengalami moderenisasi. Mungkin itu dia, kenapa harus jazz, karena ini genre paling bebas dan paling jujur, dan musik sebagai alat komunikasi universal lintas budaya dan lintas waktu. Jadi di mana menurutmu kita belajar saling menghargai dan berkomunikasi lintas budaya dalam bermusik?
Belanda, tunggu gw...
